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Giovanni Caccamo presenta L'alba dentro l'imbrunire, un concerto che celebra i suoi dieci anni di carriera ripercorrendo i brani più significativi dei suoi primi quattro album, tra cui canzoni scritte per Elisa, Lang Lang, Andrea Bocelli e Malika Ayane, con una seconda parte dedicata al suo mentore Franco Battiato. Dopo il successo dell'album Parola (con Willem Dafoe e Patti Smith) e il progetto Parola ai giovani con le Nazioni Unite, Caccamo porta in scena un viaggio di armonia e riflessione. In collaborazione con la Fondazione Franco Battiato, è stato interprete de La Messa Arcaica di Battiato al Duomo di Milano e al Pantheon di Roma; all'Arena di Verona ha interpretato Gli Uccelli nel concerto Invito al Viaggio.

Cantautore scoperto da Franco Battiato, Caccamo ha vinto le Nuove Proposte, il premio della critica Mia Martini e il premio Luzzati al Festival di Sanremo (big nel 2016 e 2018). Ha collaborato con Willem Dafoe, Patti Smith, Andrea Bocelli, Lang Lang, Elisa, Liliana Segre, Michele Placido, Carmen Consoli, Malika Ayane e molti altri. Nel 2015 presta la voce al corto Disney Pixar Lava; nel 2017 è nominato Ambasciatore Unesco Giovani. Il singolo Eterno (Sanremo 2018) supera gli 11 milioni di visualizzazioni. Nel 2018 canta per Papa Francesco al Sinodo dei Giovani; nel 2019 rappresenta l'Italia al Festival Pathway to Paris con Michael Stipe e Patti Smith. L'album Parola vince il terzo posto al Premio Tenco. Nel 2022 firma L'Agorà del cambiamento nei Musei Vaticani; dal 2023 è direttore artistico della Fondazione Arnaldo Pomodoro. Nel 2024 pubblica Palabra, primo album in spagnolo; nel 2025 pubblica per Treccani il Manifesto for Change, con prefazione di Papa Francesco.

Note: biglietti € 30/€ 25/€ 20 (rid. € 25/€ 20/€ 15).

Parlare dei New Trolls vuol dire ritornare a 60 anni fa, quando nasce a Genova questa band che ha segnato la scena musicale italiana: 7 partecipazioni al Festival di Sanremo, il tour di apertura per Fabrizio De André, il Concerto Grosso con Luis Bacalov. Gianni Belleno e Nico Di Palo, unici componenti originali ancora attivi, guidano oggi Of New Trolls. Tra le tappe recenti: l'album dal vivo Live in Milano; il minitour in Giappone del 2012; il primo album in studio Do ut des (2013), con la partecipazione di Fergie Frederiksen (ex Toto); il secondo album È (2015); il cambio di nome in Of New Trolls (2018) con il singolo Le Collegiali e l'album Live 50.0; i singoli Sogni (2020, con Flowmatto) e Fuori di qua/La mia musica; l'album Le radici e il viaggio continua... (2022), con undici inediti e sei rivisitazioni.

Nel 2026 i New Trolls festeggiano 60 anni di attività: il 21 marzo a Padova (Gran Teatro Geox) e il 30 marzo a Roma (Auditorium Parco della Musica) debutta uno spettacolo che li vede sullo stesso palco con Le Orme, il Banco e Bernardo Lanzetti, in tour per tutto l'anno. Accanto a questo progetto, Gianni e Nico portano nei teatri italiani anche il loro spettacolo estivo con le canzoni più amate della loro storia.

Da anni Lina Sastri porta in scena il suo teatro canzone nel mondo, mescolando parola, musica e danza. In Voce 'e notte sceglie una forma essenziale: solo voce e pianoforte (Ciro Cascino), per dare spazio a poesia, ascolto e libertà espressiva, in un viaggio intimo che attraversa memorie e creazioni dal classico al contemporaneo — da Passione a Napule è, da Voce 'e notte a Era de maggio, da Amaro è 'o bene a Bammenella.

Allieva prediletta di Eduardo, Lina Sastri ha lavorato con i maggiori registi italiani (Patroni Griffi, Lluís Pasqual, Roberto De Simone, Armando Pugliese), vincendo l'Oscar del teatro. È stata Filumena Marturano, La Lupa, Medea, Assunta Spina, protagonista di Nozze di sangue e di testi da Pirandello a Yourcenar. In musica ha inaugurato un genere di teatro canzone napoletano portato da Buenos Aires a Tokyo, duettando con Caetano Veloso e Dee Dee Bridgewater; a novembre 2025 esce il vinile live di Voce 'e notte. Al cinema è stata Anna Magnani in Celluloide di Carlo Lizzani, lavorando con Nanni Loy, Ozpetek, Woody Allen, Turturro e Tornatore; tre David di Donatello e un Nastro d'argento. In TV ha preso parte a fiction Rai (tra cui Vincenzo Malinconico) e a Ballando con le stelle. Tra i riconoscimenti: Premio Fellini al Bif&st, Laurea Honoris Causa, voce recitante per la Via Crucis di Papa Francesco, Commendatore della Repubblica, Premio SIAE alla carriera (Venezia 2025). Esordisce alla regia con La casa di Ninetta; il 7 ottobre 2025 debutta al San Carlo di Napoli con Assunta, di cui firma riduzione e regia oltre a esserne protagonista.

Il concerto di Paolo Capodacqua racconta l'avventura musicale, iniziata oltre quarant'anni fa, di un artista considerato "un musicista senza compromessi". Ferite e feritoie, l'album che dà il titolo al recital, è lo scrigno da cui sono tratti molti dei brani proposti: un disco di raffinata poesia civile, dalle molteplici ispirazioni letterarie (da Riccarelli a Saint-Exupéry), che narra con lucidità e commozione dell'Olocausto e di Giovanni Falcone, di naufraghi della vita, aviatori e amanti segreti, ma anche di Julia Cortez, la maestrina che parlò con il Che nei giorni della sua detenzione. La critica lo ha definito, tra l'altro, "un disco emozionante in cui viene custodito il valore sacro della parola" (Raro Più) e "un album di rara intensità" (Mescalina).

Paolo Capodacqua è una delle voci più autentiche della canzone d'autore italiana, con una carriera quarantennale vissuta al riparo dalle logiche di mercato. Storico chitarrista e collaboratore di Claudio Lolli per venticinque anni, spazia dai brani per l'infanzia alla canzone d'autore civile, fino a capolavori introspettivi come Ferite e feritoie. Ha pubblicato tredici dischi, componendo anche musiche per il teatro e curando programmi radiofonici. Nel 2025 gli è stato assegnato il Premio alla Carriera "Dallo Sciamano allo Showman", oltre a riconoscimenti come il Sigillo Città di Abano Terme e il Premio Civilia alla Canzone d'Autore.

Gli Hotel Supramonte si distinguono per l'intensa interpretazione delle emozioni racchiuse nelle canzoni di Fabrizio de André, "uno dei più grandi poeti del '900". Riconosciuti dalla Fondazione De André, la loro missione è emozionare il pubblico senza scadere nell'imitazione, offrendo più un'esperienza da vivere che un semplice concerto.

Nati nel 2013 su idea di Luca Cionco, Edoardo Fabbretti e Glauco Fantini, si sono affermati come una delle formazioni più accreditate nella diffusione della musica di De André, muovendo i primi passi nelle province di Viterbo, Terni, Perugia, Roma e Grosseto prima di approdare ai teatri, luogo prediletto dal cantautore. Nell'estate 2017 si esibiscono in piazza San Lorenzo con la partecipazione straordinaria di Neri Marcorè davanti a oltre duemilacinquecento persone; seguono il tutto esaurito all'Anfiteatro di Sutri e performance in oltre cinquanta piazze italiane. Il tour teatrale 2017-2018 e le date del 2019 (Orvieto, Tor Bella Monaca, Montopoli) registrano una serie di sold-out. Nel 2022 Luca Cionco vince l'ultima puntata di Tali e Quali Show su Rai 2 con Carlo Conti, e la band riceve da Francesco Pannofino il Premio De Angelis per il "Miglior talento musicale 2022". Continuano i sold-out nei teatri di Perugia, Spoleto, Foligno, Terni, Rieti, Civitavecchia, Bologna, Roma e Genova.

Ideato dal chitarrista Osvaldo Di Dio, il progetto Blues For Pino rilegge i classici blues di Pino Daniele insieme ai suoi storici musicisti (Gigi De Rienzo, Ernesto Vitolo, Rosario Jermano e Lele Melotti) e ospiti internazionali. L'album, in uscita a gennaio, celebra l'unione tra il blues e la cultura partenopea, riproponendo brani iconici come Je so' pazzo e A me me piace 'o blues per tramandare l'eredità dell'artista alle nuove generazioni.